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빅토리아 항구의 눈부신 스카이라인을 배경으로, 뉴 월드 센터는 마치 도시 정글에 박힌 다이아몬드처럼 홍콩의 반세기 상업적 전설을 반영하고 있습니다. 언제에이드리언 쳉2017년 에이드리언 청이 New World Development의 CEO로 취임했을 때, 하버드 미술사 졸업생인 그는 할아버지 정위퉁이 만든 수천억 달러 규모의 기업 제국을 물려받을 뿐만 아니라 디지털 혁명과 사회 변화의 물결 속에서 회사의 정신을 재편한다는 역사적 사명을 떠맡아야 했습니다. K11 아트 쇼핑센터의 등장부터 타이베이 수도권의 전략적 배치에 이르기까지, 에이드리언 청은 10년 동안 상업 문명의 최고 수준은 인본주의 정신을 철근 콘크리트에 주입하고 자본의 흐름에 문화적 온기를 실어나르는 것이라는 사실을 증명해 왔습니다.
쇼핑몰은 종종 소비주의의 전형으로 여겨지지만, 에이드리언 청은 독특한 예술적 비전과 사업적 통찰력으로 전통적인 부동산 사고방식을 깨고 예술, 인간성, 자연을 통합한 브랜드를 만들어냈습니다.케이11이는 소매 공간의 가치를 새롭게 정의할 뿐만 아니라 홍콩과 전 세계의 도시 문화에 신선한 바람을 불어넣습니다. "문학적 CEO"로 알려진 이 기업가는 미래 지향적인 전략과 문화에 대한 깊은 이해로 중국 비즈니스 커뮤니티에서 상징적인 혁신가가 되었습니다.
상속인에서 부유한 가문, 그리고 문화 혁신가로: Adrian Cheng의 국경을 넘나드는 유전자
정즈강은 홍콩의 4대 가문 중 하나인 정씨 가문에서 태어났습니다. 그의 할아버지는뉴월드그룹창업자인 정위둥의 아버지는 정가순으로, 그는 그룹의 2대째 경영자입니다. 하지만 그는 가문의 명성에 머무르지 않고, 독특한 개인적 스타일로 '비정형적인' 기업가의 길을 개척했습니다. 그는 하버드 대학교 동아시아학과를 졸업했으며, 일본 교토의 예술과 문화에 큰 영향을 받았습니다. 이러한 미적 감각의 추구는 그가 예술과 사업을 결합하는 데 있어 기초가 되었습니다.
2008년, 당시 29세였던 에이드리언 청이 K11 브랜드를 창립했습니다. 그의 첫 번째 프로젝트인 "K11 아트몰"은 "쇼핑 아트 갤러리"를 핵심 컨셉으로 삼아 미술 전시, 문화 활동, 소매 공간을 완벽하게 통합했습니다. 이러한 움직임은 기존 쇼핑몰의 운영 모델을 전복했을 뿐만 아니라, 홍콩 상업용 부동산의 '르네상스' 시대를 열었습니다. 이후 그는 K11을 상하이, 우한, 광저우 등 중국 내륙 도시로 확장하고 주력 프로젝트인 "K11 박물관"최고의 예술적 경험을 제공하는 글로벌 랜드마크가 되고 있습니다.
에이드리언 청의 리더십 스타일은 "서구적 개인주의"로 가득 차 있습니다. 수염을 기른 그의 "아티스트 이미지", 트렌디한 문화에 대한 예민한 감각(블랙핑크와 주걸륜과 같은 아티스트와의 교류), 그리고 신기술에 대한 과감한 투자(NFT와 메타버스 등)는 모두 중국 가족 기업의 보수적인 전통을 깨고자 하는 그의 야망을 보여줍니다. 그의 뉴월드 그룹 재임은 부채 압박과 가문의 권력 변화로 인해 끝났지만, 그가 재임 중에 추진했던 K11 모델은 홍콩의 문화와 비즈니스를 결합한 모델이 되었습니다.
우주 혁명: 소비자 영역에서 문화 실리콘 밸리로
K11 MUSEA의 디자인은 에이드리언 청의 예술적 개념의 정점입니다. 쇼핑몰의 아트리움인 '오페라 극장'은 나선형 조명이 설치된 33m 높이의 공간으로, 극장과 같은 몰입형 경험을 선사합니다. 구형 전시장 '골드볼'은 미술 설치 무대로 변모하며, 정기적으로 국제 전시회를 개최하고 있습니다. 더욱 놀라운 점은 에이드리언 청이 배경 음악 플레이리스트부터 상징적인 "카라멜 향"까지 모든 디테일 디자인에 직접 참여했다는 것입니다. 이 모든 것은 방문객이 "디자인 박물관을 걷는 것 같은 느낌"을 받을 수 있는 다감각적 경험을 만드는 것을 목표로 했습니다.
이러한 '아트신' 전략은 정신적 가치를 추구하는 밀레니얼 세대(70%의 고객층은 젊은 세대)를 끌어들일 뿐만 아니라 '모방 쇼핑몰'의 고정관념을 깨뜨립니다. 다른 대기업이 소유한 '복사해서 붙여넣기' 방식의 쇼핑몰과 비교했을 때, K11은 독특한 내러티브 공간을 활용해 소비자 행동을 문화적 경험으로 끌어올립니다. 한 네티즌은 "홍콩에서 이렇게 독특한 쇼핑몰이 있는 건 흔치 않은 일이에요."라고 말했습니다.
지역과 세계의 대화: 예술 생태계의 인큐베이터
K11은 예술 작품을 전시하는 플랫폼일 뿐만 아니라, 창의적 생태계를 육성하는 곳이기도 합니다. 에이드리언 청은 K11 아트 재단과 신진 아티스트 프로그램을 통해 수많은 신진 아티스트를 지원해 왔습니다. 그중에는 과학과 미학을 학제적 접근 방식으로 결합한 마 하오시안의 멀티미디어 전시 "모험. 특이점. 새로운 지평"이 있습니다. 또한 K11은 퐁피두 센터, 파리 국립 고등미술학교 등과 협력하는 등 국제적 자원을 적극 도입하여 중국과 프랑스의 예술 교류를 촉진하고 있습니다. 이러한 "지역적 세계화" 전략은 지역적 문화적 정체성을 강화할 뿐만 아니라, 홍콩을 국제적인 예술 허브로 자리매김하게 합니다.
부동산 개발사에서 문화 IP 운영사로 사업 모델 혁신
2024년에 뉴월드는 K11 경영 사업을 에이드리언 청에게 2억 900만 홍콩달러에 개인적으로 매각했는데, 이는 그의 문화적 비전을 확인하는 조치로 여겨졌습니다. 정즈강은 K11을 독립 브랜드로 개발하고, 글로벌 비즈니스 네트워크와 자원 통합을 통해 대만구, 동남아시아, 유럽, 미국으로 확장할 계획입니다. 이러한 '비부동산' 변신은 K11이 우주 운영자에서 문화 IP의 창작자이자 수출업체로의 전환을 의미합니다.
게임 체인저 사고: 부동산 개발에서 문화 생태 건설까지
침사추이 해안가에 위치한 K11 MUSEA의 곡선형 유리 커튼월은 빅토리아 항구의 파도를 반사합니다. '문화적 실리콘 밸리'로 불리는 이 상업 단지는 기존 쇼핑몰의 운영 논리를 완전히 뒤집었습니다. 에이드리언 청은 미술사 연구의 "큐레이터적 사고"를 상업 공간에 이식하여 세계 최초의 박물관 소매 개념을 만들어냈습니다. 고객이 야요이 쿠사마의 인피니티 미러 하우스 옆에서 한정판 제품을 구매하고 현대미술 전시장에서 핸드메이드 워크숍에 참여할 때, 그들의 소비 행동은 문화적 경험으로 승화됩니다. 이런 종류의 혁신은 단순히 '예술+상업'의 중첩이 아니라, 큐레이션 작업을 통해 사람, 공간, 상품 사이의 상호작용 관계를 재구성하는 것입니다.
문화적 소프트 파워: 홍콩의 도시적 영혼을 재편하다
에이드리언 청은 "예술은 소프트 파워이며 정체성의 초석이다"라고 말한 적이 있습니다. 문화적 가치에 대한 그의 헌신은 많은 보존 및 공공 사업에 반영되어 있습니다. 예를 들어, 47억 7,600만 홍콩 달러를 들여 소유권을 통합한 노스 포인트의 왕립극장 재개발 프로젝트는 홍콩의 "동양 할리우드"라는 역사적 기억을 보존할 뿐만 아니라 기술적, 교육적 요소를 통합하여 세대를 초월하는 문화적 랜드마크를 만들 계획입니다. 또한, 홍콩문화예술행사위원회 위원장으로 재임하는 동안 대규모 예술 축제와 국제 전시회를 장려하여 홍콩을 "중국과 외국 간 문화예술 교류의 중심지"로 자리매김하는 데 기여했습니다.
상업적 이익과 사회적 책임을 결합한 이러한 "ESG 관행"은 기업 이미지에 인본주의적 깊이를 부여합니다. "예술을 다리로 활용한다"는 비판에도 불구하고 업계 관계자들은 여전히 K11의 공헌을 긍정적으로 평가한다. "K11은 예술가들에게 더 많은 전시 기회를 제공했고, 일반 대중이 최고의 작품을 접할 수 있도록 했다."
도전과 계승: 논란 속의 창업가 정신
정즈강의 사업 여정은 순탄치만은 않았다. 그의 임기 동안 그는 항공우주도시, 카이탁 스포츠파크 등의 프로젝트에 많은 투자를 했지만, 전염병으로 인한 봉쇄와 이자율 상승 주기로 인해 부채가 늘어났고 결국 불명예스럽게 사임했습니다. 하지만 주가의 상승이나 하락만으로 성공이나 실패를 판단한다면, 도시 문화에 미치는 장기적인 영향을 무시할 수도 있습니다. 한 학자가 말했듯이, "훌륭한 기업가는 경제 순환에 대한 통찰력이 필요하지만, 문화적 가치가 축적되려면 수십 년간의 검증이 필요합니다."
정즈강의 사례는 중국 가족 사업의 상속이 얼마나 복잡한지를 잘 보여줍니다. 그는 차세대의 '태자'로 추대되어 아버지 정가춘의 보수적인 사고방식을 혁신적 사고로 돌파하고자 했지만, 가문의 권력구조와 시장의 변동으로 인해 실패했다. 그러나 K11 브랜드를 개인적으로 인수한 것은 3세대 후계자가 "자기 창조"에 대한 고집을 상징합니다. 가문의 영광에서 멀어졌더라도 그는 여전히 문화적 사명을 이어가고 싶어합니다.
미래 상상력: K11의 세계적 야망과 홍콩의 계몽주의
앞으로 에이드리언 청은 전 세계적으로 38개의 K11 프로젝트를 확대하고 "예술을 삶에 통합"이라는 개념을 디지털 분야로 확장할 계획입니다. 예를 들어, 그는 2022년 초에 NFT와 메타버스에 투자하여 가상 예술을 실제 쇼핑몰에 도입하여 "차원을 넘나드는" 경험을 만들었습니다. 이러한 "기술 + 문화" 전략은 Z세대의 소비 선호도에 부응할 뿐만 아니라, 오프라인 소매업에 대한 새로운 가능성을 열어줍니다.
홍콩의 경우, K11의 성공은 '문화 자본'의 경제적 가치를 보여줍니다. 글로벌 경쟁에서 도시에 독특한 문화적 서사가 부족하다면 결국 평범한 상업적 전초기지로 전락하게 될 것입니다. 기업가인 에이드리언 청은 예술을 "가상 화폐"로 변환하는 방법을 보여주어 홍콩에 복제하기 어려운 경쟁력을 주입했습니다.
상업을 초월하는 시대의 표식
뉴 월드 센터의 최상층에 서서 빅토리아 항구를 내려다보며 에이드리언 쳉이 구상한 미래 도시 비전이 모습을 드러냅니다. 이곳의 건물은 살아 숨 쉬고, 상업 공간에는 영혼이 담겨 있으며, 기술 혁신에는 인간적인 따뜻함이 있습니다. 점점 더 많은 기업가가 ESG를 규정 준수 요구 사항으로 간주함에 따라 New World는 이를 비즈니스 철학으로 승화시켰습니다. 업계에서 아직도 디지털 전환에 대한 논의가 진행 중인 가운데, 에이드리언 청은 이미 메타버스에서 문화 유산을 탐구하고 있습니다. 50년 역사의 이 기업 그룹은 문화를 날실, 혁신을 날실로 삼아 새로운 비즈니스 문명 모델을 엮어가고 있습니다. 불확실성의 시대에 새로운 세계의 관행은 영원한 사업 진실을 보여줍니다. 즉, 기업이 경기 순환을 초월하고 지속 가능한 전설을 창조할 수 있는 것은 인본주의 정신을 개발 유전자에 심어놓을 때에만 가능합니다.
에이드리언 쳉과 K11의 이야기는 기업 혁신의 사례일 뿐만 아니라, 도시의 영혼에 대한 실험이기도 합니다. 자본과 문화 사이의 갈등 속에서 그는 상업 공간이 미학의 전달자, 창의성의 요람, 심지어 시민 정체성의 상징이 될 수 있음을 증명했습니다. K11의 사업적 활동은 일시적으로 끝났지만, K11이 불러일으킨 문화적 불꽃은 앞으로도 홍콩의 미래를 밝혀줄 것입니다. 한 네티즌은 "정즈강을 잃은 것은 홍콩에 큰 손실이지만, 그가 한때 우리에게 사업계에 새로운 가능성을 보여준 것에 감사한다"고 말했습니다.
