İçindekiler
Victoria Limanı'nın göz kamaştırıcı silüetine karşı konumlanan New World Centre, Hong Kong'un yarım asırlık ticari efsanesini yansıtan, kentsel ormanın içine işlenmiş bir elmas gibidir. Ne zamanAdrian ChengHarvard sanat tarihi mezunu Adrian Cheng, 2017 yılında New World Development'ın CEO'su olduğunda, yalnızca büyükbabası Cheng Yu-tung'un yarattığı yüz milyarlarca dolarlık iş imparatorluğunu miras almakla kalmayıp, aynı zamanda dijital devrim ve toplumsal değişim dalgasında şirketin ruhunu yeniden şekillendirme gibi tarihi bir misyonu da üstlenmek zorundaydı. K11 Sanat Alışveriş Merkezi'nin ortaya çıkışından Taipei Metropol Alanı'nın stratejik düzenine kadar Adrian Cheng, ticari medeniyetin en üst seviyesinin betonarme yapılara insancıl bir ruh enjekte etmek ve sermayenin akışının kültürel sıcaklığı taşımasını sağlamak olduğunu kanıtlamak için on yıl harcadı.
Alışveriş merkezleri genellikle tüketiciliğin simgesi olarak görülür; ancak Adrian Cheng, benzersiz sanatsal vizyonu ve iş zekasıyla geleneksel gayrimenkul düşüncesini yıkarak, sanatı, insanlığı ve doğayı birleştiren bir marka yarattı.K11Sadece perakende alanının değerini yeniden tanımlamakla kalmıyor, aynı zamanda Hong Kong'un ve hatta dünyanın kentsel kültürüne yeni bir soluk getiriyor. "Edebi CEO" olarak bilinen bu girişimci, ileri görüşlü stratejileri ve derin kültür anlayışıyla Çin iş dünyasında ikonik bir yenilikçi haline geldi.
Zengin bir ailenin varisinden kültürel yenilikçiye: Adrian Cheng'in sınır ötesi genleri
Zheng Zhigang, Hong Kong'un en büyük dört ailesinden biri olan Zheng ailesinde doğdu. BüyükbabasıYeni Dünya GrubuGrubun kurucusu Cheng Yu-tung'un babası Cheng Kar-shun, grubun ikinci kuşak dümencisidir. Ancak o, sadece ailevi kimliğiyle yetinmedi, kendine özgü kişisel tarzıyla "atipik" bir girişimcilik yolu açtı. Harvard Üniversitesi Doğu Asya Çalışmaları Bölümü mezunu olan sanatçı, Japonya'nın Kyoto kentinin sanat ve kültüründen derinden etkilendi. Estetik arayışı, onun gelecekte sanat ve ticareti bir arada yürütmesinin temelini oluşturdu.
2008 yılında henüz 29 yaşında olan Adrian Cheng, K11 markasını kurdu. İlk projesi olan “K11 Sanat Merkezi”, sanat sergileri, kültürel etkinlikler ve perakende alanlarını kusursuz bir şekilde entegre eden “alışveriş sanat galerisi” konseptini temel aldı. Bu hamle, yalnızca geleneksel alışveriş merkezlerinin işletme modelini altüst etmekle kalmadı, aynı zamanda Hong Kong'un ticari gayrimenkul sektöründe "Rönesans" dönemini başlattı. Daha sonra K11'i Şanghay, Wuhan ve Guangzhou gibi anakara şehirlerine doğru genişletti ve "K11 MÜZE", sanatsal deneyimiyle küresel bir simge haline geliyor.
Adrian Cheng'in liderlik tarzı "Batı bireyciliği" ile doludur. Sakallı "sanatçı imajı", trend kültüre dair keskin anlayışı (BLACKPINK ve Jay Chou gibi sanatçılarla etkileşimde bulunmak gibi) ve yeni ortaya çıkan teknolojilere (NFT'ler ve meta evren gibi) yaptığı cesur yatırımlar, Çinli aile işletmelerinin muhafazakar geleneklerini kırma hırsını ortaya koyuyor. New World Group'taki görev süresi borç baskısı ve aile içi güç değişiklikleri nedeniyle sona ermesine rağmen, görev süresi boyunca desteklediği K11 modeli Hong Kong'da kültür ve iş dünyasının bir araya gelmesinin bir modeli haline geldi.
Uzay Devrimi: Tüketici Alanından Kültürel Silikon Vadisi'ne
K11 MUSEA’nın tasarımı Adrian Cheng’in sanatsal konseptlerinin doruk noktasıdır. Alışveriş merkezinin avlusu olan “Opera Tiyatrosu”, 33 metre yüksekliğindeki spiral aydınlatmalı bir alana sahip olup, tiyatro benzeri sürükleyici bir deneyim yaratıyor; Küresel sergi salonu “Altın Top” sanat enstalasyonları için bir sahneye dönüştürülüyor ve düzenli olarak uluslararası sergilere ev sahipliği yapıyor. Daha da şaşırtıcı olanı, Adrian Cheng'in arka plandaki müzik listesinden ikonik "karamel kokusuna" kadar tüm detayların tasarımına bizzat katılmış olması; tüm bunlar ziyaretçilerin "bir tasarım müzesinde yürüyormuş gibi hissetmelerini" sağlayacak çok duyulu bir deneyim yaratmayı amaçlıyor.
Bu "sanat sahnesi" stratejisi, yalnızca manevi değerlerin peşinde koşan milenyum kuşağını çekmekle kalmıyor (70%'nin müşteri kitlesi gençlerden oluşuyor), aynı zamanda "taklitçi" alışveriş merkezleri klişesini de yıkıyor. Diğer holdinglerin sahip olduğu "kopyala-yapıştır" alışveriş merkezleriyle karşılaştırıldığında K11, tüketici davranışını kültürel bir deneyime dönüştürmek için kendine özgü anlatı alanını kullanıyor. Bir internet kullanıcısı şöyle dedi: "Hong Kong'da böylesine eşsiz bir alışveriş merkezinin olması nadirdir."
Yerel ve küresel arasındaki diyalog: Sanat ekosisteminin kuluçka merkezi
K11 sadece sanat eserlerinin sergilendiği bir platform değil, aynı zamanda yaratıcı ekosistemin de yetiştiricisi. Adrian Cheng, K11 Sanat Vakfı ve Yükselen Sanatçılar Programı aracılığıyla, bilim ve estetiği disiplinler arası bir yaklaşımla birleştiren Ma Haoxian'ın multimedya sergisi "Maceralar. Tekillikler. Yeni Sınırlar" gibi çok sayıda yükselen sanatçıyı destekledi. Ayrıca K11, Çin ve Fransa arasındaki sanatsal alışverişi teşvik etmek amacıyla Pompidou Merkezi ve Paris'teki École Nationale Supérieure des Beaux-Arts ile işbirliği yapmak gibi uluslararası kaynakları aktif olarak tanıtmaktadır. Bu “yerel küreselleşme” stratejisi yalnızca yerel kültürel kimliği güçlendirmekle kalmıyor, aynı zamanda Hong Kong’u uluslararası bir sanat merkezi olarak konumlandırıyor.
İş modeli inovasyonu: Gayrimenkul geliştiricisinden kültürel fikri mülkiyet operatörüne
2024 yılında New World, K11'in yönetim işini 209 milyon HK$ karşılığında bizzat Adrian Cheng'e sattı; bu hareket onun kültürel vizyonunun bir teyidi olarak görüldü. Zheng Zhigang, K11'i bağımsız bir markaya dönüştürmeyi ve küresel iş ağları ve kaynak entegrasyonu yoluyla Büyük Körfez Bölgesi, Güneydoğu Asya, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'ne doğru genişlemeyi planlıyor. Bu "gerçek dışı" dönüşüm, K11'in bir uzay operatöründen kültürel fikri mülkiyetin yaratıcısı ve ihracatçısına dönüşümünü simgeliyor.
Oyunu değiştiren düşünce: Gayrimenkul geliştirmeden kültürel ekoloji inşasına
Tsim Sha Tsui sahilinde yer alan K11 MUSEA'nın kavisli cam perde duvarı, Victoria Limanı'nın dalgalarını yansıtıyor. "Kültürel Silikon Vadisi" olarak adlandırılan bu ticari kompleks, geleneksel alışveriş merkezlerinin işleyiş mantığını tamamen altüst etti. Adrian Cheng, sanat tarihi araştırmalarından gelen "küratöryel düşünceyi" ticari alana aktararak dünyanın ilk müze perakende konseptini yarattı. Müşteriler, Yayoi Kusama'nın Infinity Mirror House'unun yanında sınırlı sayıda üretilen ürünleri satın aldıklarında ve çağdaş sanat sergi salonundaki el yapımı atölyelere katıldıklarında, tüketim davranışları kültürel bir deneyime dönüşüyor. Bu tür bir inovasyon, "sanat + ticaret"in basit bir üst üste binmesi değil, küratöryal operasyonlar aracılığıyla insan, mekan ve metalar arasındaki etkileşimli ilişkinin yeniden yapılandırılmasıdır.
Kültürel Yumuşak Güç: Hong Kong'un Kentsel Ruhunu Yeniden Şekillendirmek
Adrian Cheng bir zamanlar şöyle demişti: "Sanat yumuşak bir güçtür ve kimliğin temel taşıdır." Kültürel değerlere olan bağlılığı pek çok koruma ve kamusal girişimde kendini göstermektedir. Örneğin, 4,776 milyar HK$'lık ortak mülkiyetle North Point'teki Royal Theatre'ın yeniden geliştirme projesi, yalnızca Hong Kong'un "Oryantal Hollywood"unun tarihi hafızasını korumakla kalmıyor, aynı zamanda nesiller arası kültürel bir dönüm noktası yaratmak için teknolojik ve eğitimsel unsurları da dahil etmeyi planlıyor. Ayrıca Hong Kong Kültür ve Sanat Etkinlikleri Komitesi Başkanlığı görevi sırasında büyük ölçekli sanat festivalleri ve uluslararası sergileri teşvik ederek Hong Kong'un "Çin ile yabancı ülkeler arasında kültürel ve sanatsal değişimin merkezi" konumunu güçlendirdi.
Ticari çıkarları sosyal sorumlulukla birleştiren bu "ESG uygulaması" kurumsal imaja insani bir derinlik kazandırıyor. “Sanatı bir köprü olarak kullandığı” yönündeki eleştirilere rağmen, sektör içeriden kişiler hâlâ katkısını teyit ediyor: “K11, sanatçılara daha fazla sergileme fırsatı verdi ve sıradan insanların en iyi eserlerle temas kurmasını sağladı.”
Meydan okuma ve miras: Tartışmalı girişimcilik
Zheng Zhigang'ın iş hayatı hiç de kolay geçmedi. Görev süresi boyunca Aerospace City ve Kai Tak Spor Parkı gibi projelere büyük yatırımlar yaptı ancak salgın nedeniyle kapanmalar ve faiz oranlarındaki artış döngüsü nedeniyle borçlar arttı ve sonunda utanç içinde istifa etti. Ancak başarısını ya da başarısızlığını yalnızca hisse senedi fiyatındaki yükseliş ve düşüşlere göre yargılarsak, şehrin kültürüne olan uzun vadeli etkisini göz ardı edebiliriz. Bir akademisyenin dediği gibi: "İyi girişimcilerin ekonomik döngülere ilişkin içgörüye sahip olması gerekir, ancak kültürel değerlerin birikimi onlarca yıllık doğrulamayı gerektirir."
Zheng Zhigang'ın davası aynı zamanda Çinli aile şirketlerinin miras yoluyla devralınmasının karmaşıklığını da yansıtıyor. Sonraki nesil tarafından "veliaht" olarak belirlenen kişi olarak, babası Zheng Jiachun'un muhafazakar yaklaşımını yenilikçi düşüncelerle kırmaya çalıştı, ancak aile içi güç yapısı ve piyasa dalgalanmaları nedeniyle başarısız oldu. Ancak K11 markasını kişisel olarak satın alması, üçüncü kuşak halefinin "kendi kendini yaratma" konusundaki ısrarını sembolize ediyor; aile halesinden ayrılmış olsa bile, kültürel misyonu sürdürmek istiyor.
Gelecek Hayal Gücü: K11'in Küresel Hırsı ve Hong Kong'un Aydınlanması
Adrian Cheng, önümüzdeki dönemde dünya genelinde 38 K11 projesini yaygınlaştırmayı ve "sanatı hayata entegre etme" konseptini dijital alana taşımayı planlıyor. Örneğin, 2022 yılı gibi erken bir tarihte NFT'ye ve meta evrene yatırım yaparak, "boyutlar arası" bir deneyim yaratmak için sanal sanatı fiziksel alışveriş merkezlerine taşıdı. "Teknoloji + kültür" stratejisi, yalnızca Z kuşağının tüketim tercihlerine yanıt vermekle kalmıyor, aynı zamanda fiziksel perakende için de yeni olanaklar yaratıyor.
Hong Kong açısından K11’in başarısı “kültürel sermayenin” ekonomik değerini ortaya koyuyor. Küresel rekabette, bir şehrin kendine özgü kültürel bir anlatısı yoksa, sonunda vasat bir ticari karakol haline gelecektir. Girişimci Adrian Cheng, sanatın "sanal para birimine" nasıl dönüştürüleceğini göstererek Hong Kong'a taklit edilmesi zor bir rekabet gücü kazandırdı.
Ticaretin ötesine geçen zamanın bir işareti
Yeni Dünya Merkezi'nin en üst katında bulunan ve Victoria Limanı'na bakan bu yapı, Adrian Cheng'in öngördüğü geleceğin şehir vizyonunu ortaya koyuyor: Buradaki binalar nefes alabiliyor, ticari alanların bir ruhu var ve teknolojik yeniliklerin insani bir sıcaklığı var. Giderek daha fazla girişimci ESG'yi bir uyumluluk gerekliliği olarak gördükçe, New World bunu bir iş felsefesine dönüştürdü; Sektör hala dijital dönüşümü tartışırken, Adrian Cheng meta evrende kültürel mirası keşfetmeye başladı. 50 yıllık bu girişimci grup, çözgüsünü kültür, atkısını inovasyondan alan yeni bir iş medeniyeti modeli örüyor. Belirsizliklerin hüküm sürdüğü bu çağda, yeni dünyanın uygulamaları, ebedi iş gerçeğini ortaya koyuyor: İşletmeler, ancak kalkınma genlerine hümanist ruhu aşılayarak ekonomik döngüleri aşabilir ve kalıcı bir efsane yaratabilirler.
Adrian Cheng ve K11'in hikayesi sadece bir kurumsal inovasyon örneği değil, aynı zamanda bir şehrin ruhuna dair bir deneydir. Sermaye ile kültür arasındaki mücadelede ticari mekanın estetiğin taşıyıcısı, yaratıcılığın beşiği, hatta vatandaş kimliğinin simgesi olabileceğini kanıtladı. Ticari kariyeri geçici olarak sona ermiş olsa da K11'in ateşlediği kültürel kıvılcım Hong Kong'un geleceğini aydınlatmaya devam edecek. Bir internet kullanıcısının da dediği gibi, "Zheng Zhigang'ın kaybı Hong Kong için bir kayıptır, ancak iş dünyası için bir kez daha başka bir olasılığı görmemize izin verdiği için ona minnettarız."
