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在维多利亚港璀璨的天际线下，新世界中心犹如镶嵌在都市丛林中的钻石，折射出香港半个世纪的商业传奇。当郑志刚（Adrian Cheng）在2017年接掌新世界发展行政总裁时，这位哈佛艺术史高材生面临的，不仅是继承祖父郑裕彤创建的千亿商业帝国，更肩负着在数位革命与社会变革浪潮中重塑企业灵魂的历史使命。从K11艺术购物中心的横空出世，到北都都会区的战略布局，郑志刚用十年时间证明：商业文明的最高境界，是将人文精神注入钢筋混凝土，让资本流动承载文化温度。
「商场」往往被视为消费主义的缩影，但郑志刚（Adrian Cheng）却以独特的艺术视野与商业智慧，打破传统地产思维，创立了融合艺术、人文与自然的品牌K11，不仅重新定义了零售空间的价值，更为香港乃至全球的城市文化注入一股清新之风。这位被誉为「文艺CEO」的企业家，以其前瞻性的策略与对文化的深刻理解，成为华人商界中极具标志性的创新者。
从豪门接班人至文化革新者：郑志刚的跨界基因
郑志刚生于香港四大豪门之一的郑氏家族，祖父为新世界集团创办人郑裕彤，父亲是集团第二代掌舵人郑家纯。然而，他并未止步于家族的光环，而是以独特的个人风格开辟出一条「非典型」企业家之路。毕业于哈佛大学东亚研究系的他，深受日本京都艺术文化的薰陶，这份对美学的追求，成为他日后将艺术与商业结合的根基。
2008年，年仅29岁的郑志刚创立K11品牌，首个项目「K11 Art Mall」以「购物艺术馆」为核心概念，将艺术展览、文化活动与零售空间无缝融合。此举不仅颠覆了传统商场的营运模式，更开启了香港商业地产的「文艺复兴」时代。其后，他进一步将K11扩展至上海、武汉、广州等内地城市，并于2019年推出旗舰项目「K11 MUSEA」，以极致的艺术体验成为全球瞩目的地标。
郑志刚的领导风格充满「西式个人主义」色彩，他蓄须的「艺术家形象」、对潮流文化的敏锐触觉（如与BLACKPINK、周杰伦等艺人互动），以及对新兴科技（如NFT、元宇宙）的大胆投资，皆展现其打破华人家族企业保守传统的企图心。尽管他在新世界集团的任期因债务压力与家族权力更迭而终结，但其任内推动的K11模式，已成为香港文化与商业结合的典范。
空间革命：从消费场域到文化矽谷
K11 MUSEA的设计堪称郑志刚艺术理念的集大成之作。商场中庭「Opera Theatre」以33米挑高空间搭配螺旋形灯饰，营造出剧院般的沉浸感；「Gold Ball」球形展厅则化身为艺术装置的舞台，定期举办国际级展览。更令人惊艳的是，郑志刚亲自参与细节设计，从背景音乐歌单到标志性的「焦糖香氛」，皆旨在打造多感官体验，让访客「犹如漫步设计博物馆」。
这种「艺术场景化」的策略，不仅吸引追求精神价值的千禧世代（70%客群为年轻人），更打破商场「倒模化」的窠臼。相比其他财团旗下「复制贴上」的商场，K11以独特的叙事性空间，将消费行为升华为文化体验。正如网民所言：「在香港能有这样与众不同的商场，实属难得。」
本土与全球的对话：艺术生态的孵化者
K11不仅是艺术品的展示平台，更是创意生态的培育者。透过「K11 Art Foundation」及「创艺新星计划」，郑志刚支持无数新锐艺术家，如马浩贤的多媒体展览「奇遇．奇点．新域」，便以跨界手法融合科学与美学。此外，K11积极引入国际资源，如与法国庞毕度中心、巴黎国立高等美术学院合作，促成中法艺术交流。这种「在地全球化」的策略，既强化本土文化认同，亦将香港定位为国际艺术枢纽。
商业模式的创新：从地产商到文化IP运营者
2024年，新世界以2.09亿港元将K11管理业务售予郑志刚个人，此举被视为对其文化愿景的肯定。郑志刚计划将K11发展为独立品牌，透过全球化的业务网络与资源整合，进一步扩张至大湾区、东南亚及欧美市场。这种「去地产化」的转型，标志着K11从空间营运者跃升为文化IP的创造者与输出者。
破局者思维：从地产开发到文化生态构建
在尖沙咀海滨，K11 MUSEA的曲面玻璃幕墙倒映着维港波光，这座被誉为”文化矽谷”的商业综合体，彻底颠覆了传统购物中心的运营逻辑。郑志刚将艺术史研究中的”策展思维”移植到商业空间，创造出全球首个博物馆零售概念。当顾客在草间弥生的无限镜屋旁选购限量版商品，在当代艺术展厅参加手工工作坊，消费行为已然升华为文化体验。这种创新不是简单的”艺术+商业”叠加，而是通过策展式运营重构人、空间、商品的互动关系。
文化软实力：重塑香港的城市灵魂
郑志刚曾言：「艺术是软实力，亦是身份认同的基石。」他对文化价值的坚持，体现在多项保育与公共事业中。例如，以47.76亿港元统一业权的北角皇都戏院重建项目，不仅保存了香港「东方荷里活」的历史记忆，更计划融入科技与教育元素，打造跨世代文化地标。此外，他担任香港文化艺术盛事委员会主席期间，推动大型艺术节与国际展览，强化香港作为「中外文化艺术交流中心」的定位。
这种将商业利益与社会责任结合的「ESG实践」，为企业形象赋予人文深度。即使面对「借艺术过桥」的质疑，业内人士仍肯定其贡献：「K11让艺术家多了展览机会，也让普通人接触到顶级作品。」
挑战与传承：争议中的企业家精神
郑志刚的商业之路并非一帆风顺。其任内大举投资航天城、启德体育园等项目，却因疫情封关与加息周期导致债务攀升，最终黯然卸任。然而，若仅以股价涨跌评断其成败，恐忽略其对城市文化的长远影响。正如学者所言：「好的企业家需洞悉经济周期，但文化价值的积累需数十年验证。」
郑志刚的案例亦折射华人家族企业传承的复杂性。作为隔代指定的「储君」，他试图以创新思维突破父亲郑家纯的保守路线，却因家族权力结构与市场波动未能竟全功。然而，其个人收购K11品牌的举动，象征着第三代接班人对「自我创造」的坚持——即使脱离家族光环，仍要延续文化使命。
未来想像：K11的全球野心与香港启示
展望未来，郑志刚计划在全球拓展38个K11项目，并将「艺术融入生活」的理念延伸至数位领域。例如，他早于2022年便投资NFT与元宇宙，将虚拟艺术导入实体商场，打造「跨次元」体验。这种「科技+文化」的战略，不仅呼应Z世代的消费偏好，更为实体零售开辟新可能。
对香港而言，K11的成功证明了「文化资本」的经济价值。在全球化竞争中，城市若缺乏独特的文化叙事，终将沦为平庸的商业据点。郑志刚以企业家之姿，示范了如何将艺术转化为「虚拟货币」，为香港注入难以复制的竞争力。
超越商业的时代印记
站在新世界中心顶层俯瞰维港，郑志刚构想的未来城市图景正在显现：这里的建筑会呼吸，商业空间有灵魂，科技创新具备人文温度。当越来越多企业家将ESG视为合规要求时，新世界已将其升华为商业哲学；当行业还在讨论数位转型时，郑志刚已在探索元宇宙中的文化传承。这家拥有50年历史的企业集团，正以文化为经、创新为纬，编织着商业文明的新范本。在这个充满不确定性的时代，新世界的实践揭示着永恒的商业真谛：唯有将人文精神植入发展基因，企业才能超越经济周期，成就历久弥新的传奇。
郑志刚与K11的故事，不仅是企业创新的案例，更是一场关于城市灵魂的实验。在资本与文化的角力中，他证明商业空间可以是美学的载体、创意的摇篮，乃至市民身份认同的象征。尽管其商场生涯暂告段落，但K11所点燃的文化火种，将持续照亮香港的未来。正如网民所言：「失去郑志刚，是香港的损失；但庆幸曾有他，让我们看见商场的另一种可能。」
